Aussergewöhnliche Leiern und Musikinstrumente aus dem Atelier für Leierbau in Konstanz

Ein Instrument geht in die Welt

Die Geschichte der Gärtner-Leiern

				W. Lothar Gärtner, dieses im wahrsten Sinne des Wortes so "sagenhafte" Urinstrument nach einer langen Zeit der Vergessenheit der Menschheit wieder in neuer und zeit- gemäßer Form erschlossen zu haben. Er gestaltete diese "neue" Leier in der Besinnung auf urmusikalische Phänome- ne. Die von W. Lothar Gärt- ner geschaffene Leier hat in der nun schon ein Menschen- alter währenden Zeit seit ihrer Neuschöpfung mittlerweile in der ganzen Welt Anklang ge- funden. Dank ihrer ganzheitli- chen Konzeption von Form und Klang konnte sie in viele unterschiedliche Lebensberei- che vordringen. Der Plastiker und Instrumen- tenbauer W. Lothar Gärtner Innerlich vom Aufbauerlebnis des Goetheanums geprägt, ging es W. Lothar Gärtner in			Die geistigen Väter der Gärtner-Leiern, Ed- mund Pracht (links), der als Musikpädagoge ein neues Instrument für sei- ne Arbeit mit seelenpfle- gebedürftigen Kindern suchte, und W. Lothar Gärtner (rechts), der als Plastiker und Instrumen- tenbauer, ausgehend von der einfachen Skizze sei- nes Freundes, dieses völ- lig neuartige Instrument schuf. (Fotos v. 1948)
Gestalterische Einflüsse: Oben: Altes Goteanum in seiner runden Form, erste Kinderleier. Unten: Neues Goetheanum in eckig-kristalliner Form, geschnitzte Kinderleier.			Mythos der Leier Manche kennen die Leier viel- leicht nur vage als ein alter- tümliches Instrument, wie zum Beispiel die griechische Kithara oder die keltische Ly- ra, denn längst verklungen sind ihre Melodien. Und nur aus der Überlieferung wissen wir noch, daß deren Klänge ei- ne sehr harmonisierende Wir- kung auf den Menschen hat- ten uns sie im Mysterienspiel gebraucht wurde. Die Geburt der "neuen" Leier Um dies Qualitäten ging es auch dem Musikpädagogen Edmund Pracht, als er seinen Freund W. Lothar Gärtner da- zu inspirierte, ein Saiteninstru- ment zu bauen. Es ist der große Verdienst von


				seinem Gestalten vor allem darum, das Wesen musikali- scher Phänomene zu ergrün- den und plastisch auszudrük- ken: Geistig - Seelisches also in eine Formensprache zu transportieren. Das Musikin- strument als Organ zu gestal- ten war sein Anliegen - nicht als Apparat oder gar Maschi- ne.

	Kesselpauke mit lautenförmigem Holzkörper
	Die Taoleier, gebaut für die Rudolf Steiner empfohlene, meditative Tonstimmun h,a,e,d.
Inspieriert von dieser Idee, be- schränkte sich sein Werk nicht ausschließlich auf die Leier, sonder entwickelte sich, einmal entzündet, stän- dig metamophorisch weiter. So entstanden Röhrenglok- kenspiele in verschiedenen Größen, die sich von aus Holz geschnitzten handlichen Mo- dellen bis hin zu einer kupfer- getriebenen 2.55 m hohen Form erhoben. Eine lautenar- tig geformte, hölzerne Kessel- pauke entstand, - des weite- ren eine Sonderform der Leier, die Taoleier, die ganz entspre- chend nach dem musikali- schen Verständnis Rudolf Steiners geschaffen wurde. Aber auch mit Streich- und Blechblasinstrumenten setzte er sich auseinander. Vollwertiges Konzert- instrument und mehr... Wie der große Formenkanon der Leiern jedoch zeigt, wid- mete sich Lothar Gärtner in seinem Hauptwerk vor allem der Weiterentwicklung der Lei- er. Sie fand von all seinen In- strumenten die größte Reso- nanz. Zuerst am Goetheanum, dann in der ganzen Welt, bil- deten sich Leierspielkreise, die	den musikalischen Umgang mit dem Instrument kontinu- ierlich pflegten und weiterent- wickelten. Es entstanden klas- sische Notationen und Kom- positionen für die Ieier. In die- sen Spielkreisen, und natür- lich als konzertfähiges Instru- ment für Solo, Ensemble und Chor sowie in Verbindung mit Gesang und anderen Instru- menten, hat die Leier ihren fe- sten Platz. Gemäß der Intenti- on Edmund Prachts erkannte man, wie sehr sich die Leier durch ihren direkten Zugang und ihre musikalischen Qua- litäten auch für die Anwen- dung im pädagogischen und therapeutischen Bereich eig- net. So schätzen heute Musik- therapeuten, Heilpädagogen, Lehrer und Kindergärtner den Wert dieses Instrumentes in ganz besonderer Weise. Von den Anfängen bis heute Seit Beginn der Arbeitsge- meinschaft W. Lothar Gärt- ner-Edmund Pracht 1926 in Dornach/Schweiz, hat sich das Atelier für Leierbau von der einfachen Werkstatt zu ei- nem modern ausgestatteten Instrumentenbau - Meisterbe- trieb gewandelt. W. Lothar	Gärtner spezialisierte sich schon früh, so daß er be- reits 1938 als erster die Leier- bau-Meisterprüfung ablegte. Die Tradition der Familie be- wahrend, folgte ihm sein Sohn, der heutige Geschäfts- inhaber und Leierbaumeister Horand Gärtner, der zunächst gemeinsam mit seiner Mutter, der Musikpädagogin und Eu- rythmistin Elisabeth Gärtner, und jetzt mit seiner Ehefrau Karin Gärtner seit 1980 das Atelier für Leierbau leitet. Qualität aus Meisterhand Die Gärtner-Leiern sind in Materialbeschaffenheit, Form- gebung, Verarbeitung und Klangqualität trotz verschie- dener Versuche des Nachbaus bzw. Kopierens unseres Erach- tens unbestritten die Besten. Sie sind wahrhaft von "Mei- sterhand" geschaffen, eben das Original. Viele zigtausend Instrumente sind aus dem Atelier in Konstanz hervorge- gangen und in die ganze Welt verkauft worden. Dieser Erfolg liegt daran, daß wir immer darum bemüht sind, durch ständige Weiterentwicklung beste Qualität zu schaffen.	Oben: Die Kontrabaßleier war 1928 mit dabei auf der Weltaustellung in London Unten: Großes Röh- renglockespiel mit den Maßen 2.55 x 1.80 m. Die Vielfalt der Instrumen- tenentwicklung zeigt uns das schöpferische Potenti- al und die enorme Kreati- vität Lothar Gärtners.

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